Erhofft hatte ich mir einen ähnlich witzigen Film wie "Eine ganz heiße Nummer", konnte jedoch nur wenige Szenen entdecken, die einen Hauch von amüsant sein durften. Die Idee, aus Geldnot eine Pornowebseite ins Leben zu rufen, driftet rasch in die Filmidee ab, einen entsprechenden Film selbst auf diese Seite bringen zu müssen - schon hier passt die ganze Handlung nicht mehr so recht mit sich selbst zusammen, dürfte auch den unbedarftesten Zuschauern bewusst sein, dass eine solche Webseite nicht nur aus einem einzigen spielfilmlangen Beitrag bestehen kann. Bestechend sind bei "Candy & Bonita" eher die Kostüme und das Schloss, an dem der genannte Film schließlich gedreht werden soll - die pflichtschuldigst eingewobene Romanze nebst der Bewährungsprobe für die Freundschaft plätschert genauso verlässlich dahin, wie möglichst schräge Figuren mit ins Boot geholt werden sollte. Viel zu rasch löst sich alles ins Wohlgefallen auf, werden Bedenken und Schamgefühl über Bord geworfen, während der Ausgang irgendwie ein Happy end sein soll, jedoch wiederum nichts mit dem Gedanken einer Problemlösung zun haben, die der Film eingangs zu präsentieren versuchten.

Ingesamt recht nett anzusehen, weil es doch mal was anderes ist - jedoch nichts, was ich ernsthaft weiterempfehlen würde, ziht sich die Geschichte überdies künstlich in die Länge.

"Baby to go" erscheint anhand der storybeschreibung von sich aus vorhersehbar - sie, die der modernen Entwicklung der Welt äußerst zugetan ist; er, der als Botaniker echte Natur nicht durch Hologramme ersetzen lassen will - überrascht der SciFi-Film dennoch in seiner einfühlsamen Entwicklung, die mehrere Facetten abdeckt, als ich es eingagngs hätte erahnen können. Der erzähleriische Fokus liegt hier eher auf dramaturgie, offene Auseinandersetzung mit virtueller Weiterentwicklung wie auch künstlichen Intelligenzen. Weder wird hier der erhobene Zeigefinger geschwungen, noch in irgendeiner Weise das Szernario "Mensch gegen Maschine" actionreich bishin gewaltsam dargestellt. Wie grausig die Entwicklungen trotzdem sein können, wenn Jugendliche der Zukunft es verstörend finden, Früchte vom Baum zu essen oder Kinder nicht mehr selbst malen, um sich nicht schmutzig zu machen, sondern lediglich die Bilder, die durch KI entstanden sind, bewerten sollen.... all das funktioniert für sich alleine, umrandet von großartigen vollends authentisch wirkenden Darstellern.

Der Ausgang von "Baby to go" ist indes etwas aprubt, etwas zu offen und hinterlässt ein Gefühl von "und jetzt?" - dennoch oder gerade auch deswegen würde ich den Film uneingschränkt weiterempfehlen.

"Family Dinner" ist ein gewissermaßen "typische österreichischer Film", aus dem die düstere Stimmung völlig aus sich selbst heraus entsteht, ohne das es Hollywoodeffekte in Großaufnahme bedürfte. Die Atmosphäre auf dem Hof und den Familienmitgliedern selbst untereinander wirkt für sich alleine, geht eine Beklemmung, wie auch Faszination von dem Gezeigten aus, so dass man wider besserer Ahnung nachvollziehen kann, warum Simi nicht spätestens dann abreißt, wenn ihr Cousin merklich eingeschüchtert mit blauem Auge zum Essen erscheint.

Leider ahnt man recht schnell, welche große Offenbarung hier auf den Zuschauer lauern soll, so dass die Schlüsselszene im Vorfinale keine echte mehr sein kann - dennoch verstanden sich die Macher auf ein spannungsgeladenes Finale mit unerwartetem Ausgang und setzten bewusst auf Darsteller, die allesamt wie "die durchschnittlichen Leute von Nebenan" wirken.

Für mich ein durchaus gelungener Film, wenn auch mit einem Hauch verschenktem Potential.

An die etwas unpassende bis nervige Stimme von Sarah mag man sich gewöhnen müssen, erkennt man dafür alsbald das gewisse Etwas in der untermalenden Filmmusik.

Die Story ist gewiss bissig, nicht wirklich lustig, wenn überhaupt leicht schwarzhumorig bis skurril.

Insgesamt erinnert "Drei Gänge und ein Todesfall" an "Das Geheimnis", ist jedoch insgesamt unglaubwürdiger, allerdings zugleich spannend und wendungsreich.

Wer ein Auge zudrücken kann, was insbesondere die polizeilichen Auftritte anbelangt, wird hier durchaus gut unterhalten.

Mir hat der Film gut gefallen, erneut ansehen würde ich ihn dessen ungeachtet wohl eher nicht.

Interessante Ausgangssituation, bei der man trotz der vorsichtigen Filmbeschreibung rasch ahnt, worauf die Geschichte hinausläuft. Trotzdem bleibt die Story fesselnd und hat eine überraschende Wendung in petto.

Der quasi-Nebenstrang rund um alte Gräber zog für mich den Film jedoch unnötig in die Länge und verrückte den Focus, der eigentlich auf die Beziehung der beiden Mütter zueinander liegen sollte.

Mit der weiteren Entwicklung in Liebesdingen wirkte "Parallele Mütter" für mich dann endgültig überladen.

War insgesamt okay, enttäuscht bin ich trotzdem.

"Chain of fools" ist eine verworrene Gangstergeschichte, die in der gelebten Skurilität ein wenig an "11:14" erinnert.

Hin und wieder erscheint mir der Humor zu überzogen, um tatsächlich lustig zu sein, wenngleich ich durchaus über jemanden, der einem anderen ein Brot ins Gesicht wirft, um diesen aus dem Konzept zu bringen, durchaus lachen konnte.

Vereinzelte Neben-running-gags, wie die Polizisten, die sich im playboy hat ablichten lassen, ermüden eher als das sie mich unterhalten haben, punktet "Chain of fools" dementgegen wieder mit seiner Besetzung.

Durch das recht hohe Erzähltempo wie auch die ein oder andere Rückblende, die nochmals neue Offenbarungen mit sich bringt, bleibt die Spannung wie Kurzweiligkeit durchaus konstant, der Ausgang erlaubt sich trotz aller Unglaubwürdigkeit eine bitterböse Note. 

Kann man gewiss mal zwischendurch gucken, stellt jedoch nichts dar, was ich unbedingtin Bälde erneut ansehen möchte.

Le Weekend ist ein tragischkomischer, bisweilen schmerzhaft-bissiger Kommentar zu einer Ehe, die sich trotz  - oder grade durch - nahezu dreißigjährigem Bestand förmlich auseinanderdriften lässt.

 Die Unterschiede, die Nick und Meg womöglich vor Jahren noch als Grund sahen, sich zueinander hingezogen zu fühlen,liegen nun als unausgesprochener Konflikt in der Luft. Ein wenig befremdlich mögen  manche sexuellen Szenen / Gebahren wie auch vermeintlich hasserfüllte Streitigkeiten wirken, stellt "Le Weekend" jedoch insgesamt einen zugkräftigen, ernsthaften und doch unterhaltsamen Filmbeitrag dar. Das Schauspiel der Hauptpersonen wie auch die nicht ganz so unbedeutende Nebenrolle in Form von dem alten Bekannten Morgen, den das Paar zufällig in Paris trifft überzeugt bis ins kleine Detail, erkennt man sich oder andere Paare altersunabhängig in dem ein oder anderen Moment wieder und kommt nicht umhin, sich und seine Beziehungen - bzw. sein Verhalten in diesen - kritisch zu betrachten.

Ingesamt kein lockerer unterhaltsamer Film, eher leicht verletzend und in manchen Momenten grausam, hallt der Zusammenhalt des Paares jedoch in Würde nach.

Ein frühes Werk (welchem man das Alter gewiss anmerkt), welches sich mit der Frage, was medizinisch notwendig oder moralisch verwerflich ist, beschäftigt, um völlig nebenbei auch das Rätsel aufzugeben, wer diese Entscheidungen überhaupt treffen darf.

"Treshold" ist hierbei durchgängig interessant, jedoch kaum ernsthaft spannend, beobachtet der Zuschauer viel zu oft Operationen am offenen Patienten oder betrachtet diese, wie diese nichtssagend, jedoch merklich verstört, in Großaufnahme präsentiert werden.

Donald Sutherland wie auch Jeff Goldblum nimmt man die jeweiigen Rollen vollends ab, vermisst man jeodch ein Maß an Einfühlsamkeit, an vermitteltem Gefühl, an transportierten Konflikt. 

Eine kleine Wendung im finale mag somit den Überraschungseffekt auf seiner Seite haben, bleibt "Treshold" zu guter Letzt jedoch recht offen, was "danach" passiert. Gut möglich, dass hier genau die Absicht der Macher lag, den Zuschauer mit dessen eigenen Gedanken zurückzulassen - für mich verfehlt das Gesamtwerk sodann jedoch eine mögliche Moral, wenngleich diese widerum die Macher sich hätten zu deutlich positionieren lassen müssen.

Insgesamt durchaus ein sehenswerter Filmbeitrag, bei dem es jedoch mit der einmaligen Sichtung getan ist.

"Ben is back" zeigt eine brillante Julia Roberts, die wie nebenbei alle anderen Darsteller an die Wand spielt und den erzählerischen Fokus auf sich lenkt, während es nach außen hin betrachtet auf den ersten Blick um den drogensüchtigen Sohn geht. Tatsächlich zeigt "Ben is Back" jedoch diverse Perspektiven der einzelnen Familienmitglieder wie auch des direkten wie indirekten Umfelds auf, ohne vehement mit dem Finger darauf zu zeigen. Es tut nicht Not, stets detailliert in Szene zu rücken oder gar nur aufzuklären, welche Einzelschicksale en detail hinter mehreren Andeutungen verbergen, konzentiert sich das Gesamtwerk unverblümt auf die eigene Welt, die Drogensüchtige immer wieder zurück reißt.

Gewiss mag man sich über den filmischen Ausgang ein wenig streiten können, sofern einem nach dem durchweg bewegenden Leinwandspiel der Sinn danach steht - alles in allem wirkt "Ben ist Back" schonungslos, ehrlich und zugleich unsagbar behutsam transportiert. es geht nicht um große Schockeffekte oder bahnbrechende Spannung; dennoch fiebert man von Szene zu Szene mit und lässt sich in das ein oder andere Lügenkonstrukt mit hineinreißen, ohne abschließend wahrhaftig wissen zu können, ,was vielleicht doch als Fluchtmöglichkeit gelogen war.

Ich hatte recht hohe Erwartungen an den Film - diese wurden zu guter letzt sodann sogar übertroffen.

Anna Kendrick ist erneut die Hauptfigur, die mehr oder minder als einzige eine greifbare Figurenzeichnung abbekam - die meisten der anderen Bellas bleiben fast beliebiges Beiwerk. "Pitch Perfect 3" thematisiert tatsächlich die berufliche Weiterentwicklung der einzelnen Bellas und lässt die beinah zu aufdringlichen Romanzen der ersten Teile hinter sich. Dass die Geschichte zudem in eine Art softes Geiseldrama abdriftet, muss man zu nehmen wissen - die Bühnenshows rücken hingegen fast komplett ins Nebensächlich, so dass auch das Kommentatorenduo seltsam verloren wirkt.

Dadurch, daß gefühlt stets die gleichen Songs laufen, springt der Funke hier so rein gar nicht über - die erste Viertelstunde des Films ist irgendwie noch die beste.

Ein netter Abschluss der Bella-"Karriere", jedoch nichts, was man unbedingt gesehen haben muss - der Witz um Lilly, die nun spontan Esther heißen soll, weil sie einen lautstarken Satz von sich gibt, fühlt sich ähnlich befremdlich an wie der Umstand, daß eigentlich jeder, der in "Pitch perfect 3" mehrere Sekunden via Großaufnahme zu sehen ist, perfekt singen kann - und dies natürlich absolut spontan und choreographisch auf alle Umstehenden abgestimmt.

Insgesamt somit enttäuschend.

Leider im Grunde eine Wiederholung des ersten Teils, wenn auch mit etwas gewagteren Gags und einer leicht "besseren" Figurenzeichnung. Naturgemäß ist auch hier vieles vorhersehbar - Paare finden zusammen, Sieger der jeweiligen Wettbewerbe und beruflicher Herausforderungen überraschen gewiss nicht.

Insgesamt durchaus nett anzusehen, könnte jedoch beinahe als Remake der zweiten Hälfte des Vorgängers durchgehen.

Die Story hat mich von der Beschreibung als auch dem Trailer so angesprochen, dass ich die DVD direkt gekauft habe - rückblickend betrachtet nicht unbedingt die beste Entscheidung in meinem Leben, jedoch auch nicht die schlechteste. "Night Swim" hat etwas von "Amityville Horror", ist ingesamt jedoch moderner und nicht auf platte Schockeffekte ausgelegt. Weder wird es hier richtig gruselig, noch brutal - die düstere, beklemmende Atmosphäre funktioniert jedoch auf eigene Weise und hat mich für meinen Teil durchaus gefesselt. Die perfide Idee "dahinter", die das "warum" der Geschehnisse im Pool begleitet, punktet ähnlich wie die eigentliche Dramaturgie der kleinen Familie, in der man nicht zuletzt den Schmerz des jüngsten Sohnes spürt, der seinem Vater im Sportssinne nacheifern soll, dies jedoch nicht von Herzen will.

"Night Swim" ist für mich kein mitreißend-verstörender Schocker, eher ein empathisches kleines Drama mit gruseligem leicht-horresken Beigeschmack. Für die einmalige Sichtung hat mir das Ganze sehr gut gefallen, was nicht zuletzt den überzeugenden darstellerischen Leistungen zu verdanken sein dürfte.